Autor: Nilson Lattari

O autor reflete sobre a necessidade inerente do ser humano de interagir com o ambiente e com seus semelhantes. O texto destaca o papel fundamental do tato como o sentido que estabelece a verdadeira intimidade e percepção. Ao contrastar a evolução humana com a atualidade cibernética, o autor critica a troca das texturas e do contato físico pela “frieza das telas”. A conclusão é um alerta: ao perdermos o tato físico, perdemos também o “tato” social (a sensibilidade), desfigurando nossa identidade em busca de aceitação virtual.

Com um toque de ironia e ceticismo saudável, a crônica subverte o ditado popular sobre raios e tempestades para discutir a autonomia humana. O autor nega a ideia de um universo benevolente ou vingativo, tratando-o como uma mera representação. A falha dos projetos não é um sinal cósmico, mas uma questão de lógica ou execução. No fim, o texto exalta a singularidade humana: a capacidade de projetar, buscar um lugar no mundo e persistir com gana, mesmo ciente da finitude e das intempéries.

A crônica explora o paradoxo da palavra “craque”, que define tanto a excelência técnica quanto a destruição pessoal. O autor reflete sobre a obsessão moderna pela fama monetizável, comparando-a a uma droga, e resgata o valor do “craque real”: aquele mestre anônimo — o pedreiro, o alfaiate, o guardador de memórias — que possui uma magia técnica inigualável sem precisar de grife. O texto culmina em uma ode ao professor, o maior dos craques anônimos, que transforma vidas nas sombras do tempo.

O texto explora a inquietude do autor diante da pergunta “Para quem escrevo?”. Através de memórias da infância e metáforas sobre ilhas desertas e arquivos celestes, o autor descreve a escrita como uma pulsão interna, uma necessidade de traduzir o interior em palavras. Ele revela que todo escritor nasce de um leitor voraz e que, no fim, o ato de escrever é uma conversa profunda consigo mesmo, mantendo sempre a esperança silenciosa de que, algum dia, em algum lugar do universo, outra alma encontrará seus fragmentos de memória.

O texto reflete sobre o limite da tolerância humana diante de discursos violentos e dogmáticos. Analisa como a falta de disposição para o diálogo, somada à distorção de fatos históricos e científicos, cria um ambiente de “fio da navalha”. Aborda o fenômeno da agressão coordenada na internet, onde grupos tentam eliminar virtualmente quem pensa diferente, transformando convicções em “fatos” perigosos. Por fim, questiona a viabilidade do perdão e sugere o silêncio estratégico como uma ferramenta de contenção contra a barbárie.

O autor reflete sobre a natureza ilógica do ser humano, que frequentemente abandona o conforto em busca de aventuras perigosas ou destrói o que deveria preservar. Entre o asfalto dos engarrafamentos e o silêncio observador dos tímidos, o texto questiona as máscaras sociais e a ambição que apaga o passado. Ao final, o contrassenso é apresentado não apenas como erro, mas como a própria essência que nos permite viver momentos únicos e desafiar a previsibilidade da vida.

Uma gincana de bairro mobiliza a comunidade em busca de objetos inusitados, culminando no desafio de obter uma peça íntima do morador mais idoso. A busca leva ao Seu Rico, um senhor que, prestes a sair para um namoro, revela não usar roupas íntimas por pura praticidade. Em um desfecho hilário e apoteótico, o próprio idoso é carregado nos braços como a prenda viva, celebrando a surpresa e a quebra de protocolos de forma inesquecível.